ТОЧКА ВХОДА

Заглянуть внутрь себя — значит встретиться с тем, что спрятано в
темноте. Истинное «я » не скрывается в зеркалах внешнего мира,
оно живет в глубине, где нет ни масок, ни обмана.
Но дорога к себе — не такой легкий и явный путь. Чаще он покрыт
тонкими, почти невидимыми колючками. Каждый шаг вперед или
вверх — это не просто движение, это осознание, освобождение от
иллюзий, разрыв с удобными, но ложными убеждениями. Тонкие
колючки иногда ранят , но. . .пробуждают . Таков процесс обретения
подлинного себя.
В глубине этой работы — зеркальная замочная скважина. Она не
дает ответов, но показывает истину. В ней нет чужих мнений,
привычных ориентиров, нет даже привычного образа себя —
только то, что всегда было внутри, но оставалось незамеченным.
Ты можешь стоять внизу, отводя взгляд. Или можешь сделать шаг
навстречу, потому что на самом деле, это единственный путь.

акрил, металлическая леска, смешанная техника, холст | 20х20 см | 2025

автор | Марина Летти | Череповец

«Эмоциональный интеллект»

Моя работа олицетворяет взаимодействие между двумя системами
мышления – интуитивной и рациональной.
Эта концепция основана на теории Даниэля Канемана:
Первая система – спонтанное, интуитивное, бессознательное мышление.
Оно работает автоматически, формируя наши мгновенные эмоции,
реакции. В работе оно представлено хаотичным сплетением цветных
линий, которые движутся, накладываются друг на друга, создавая
иллюзию хаоса и случайности.
Вторая система – осознанное, аналитическое мышление. Это рефлексия,
логика, контроль над эмоциями. Она представлена структурой работы,
непрерывностью линий, где слои упорядоченно перетекают друг в друга,
не останавливаясь и не запутываясь на самом деле.
Эмоциональный интеллект не является врожденным качеством, это
набор навыков, которые можно совершенствовать на протяжении всей
жизни. Рождаясь человек ещё полностью подчинён бессознательному. По
мере взросления и развития эмоционального интеллекта, осознание
начинает взаимодействовать с интуитивными процессами, но никогда их
полностью не вытесняет. Мы принимаем решения, исходя из мгновенных
ощущений, но затем подвергаем их анализу. Или наоборот — долго
обдумываем что-то, но в итоге доверяем внутреннему чутью.

Вязание крючком,пряжа,проволока
Скульптура | Размер 45х48х80 см |

автор | Надежда Лебедь | Москва

Познание себя

Познание себя — это долгий и трудный путь, наполненный ис-
следованием своего внутреннего мира, открытием новых граней личности и умением принимать свои страхи и желания. Каждый из нас проходит этот путь по-своему. На картине изображена девушка, выполняющая роль авторского автопортрета. Она тянет руку к абстрактной полосе, символизирующей разрез между известным и неизвестным. Эта полоса обозначает переход в иное состояние сознания, где начинаются искренние поиски.

При более внимательном рассмотрении можно заметить просвечивающийся слой, на котором изображены руки из предыдущего автопортрета. Они олицетворяют прошлые опыты и эмоциональные состояния, оставшиеся в памяти. Этот прием создает многослойность, раскрывая, как прошлое влияет на наше восприятие настоящего.

Картина состоит из нескольких слоев, каждый из которых символизирует этапы поиска и стремление понять свою истинную сущность.

холст на подрамнике, масло | 60х100 см | 2025

автор | Екатерина Гурина | Калининград

Время нереста порой наступает осенью

Существует неопределенность, которая порождает особую мечтательность и предвкушение чего-то важного, но постоянно ускользающего от нас. Этот поиск намекает на необходимость глубинного личностного понимания, которое стремится к универсальным истинам.

Сегодня наше восприятие реальности нередко искажается различными идеологиями и цинизмом. Эта картина о стремлении к освобождению от этой инертности и наивности, чтобы обрести большую ясность и понимание себя. В конечном итоге, именно в поиске ускользающего мы находим наиболее ценное - знание о себе и о том, что на самом деле имеет значение.

масло, холст | 50 x 70 см | 2025

автор | Петренко Анастасия | Калининград

Тень во тьме

Работа в которой я исследую столкновение сознания и бессознательного через образы воды, ночного света и потустороннего присутствия. Вода символизирует глубины нашей психики — бескрайний, изменчивый и неуловимый пласт бессознательного. Луна освещает тьму, но её свет холоден, зыбок, лишь намекает на возможность осознания.
В центре композиции — фигура Дракулы, лишенного лица, как безымянная тень по Юнгу, блуждающая среди ночных цветов. Он — воплощение тех аспектов нас самих, которые мы отказываемся видеть. Осознать свою Тень — значит выйти за пределы привычного, увидеть изъеденные временем и страхами грани своего Я. Но путь этот труден: как глубины воды скрывают неизведанное, так и наше бессознательное сопротивляется тому, чтобы быть выведенным на свет.

акрил, холст | 100 x 120 см | 2024

автор | Бахарева Юлия | Москва

ТОЧКА ВХОДА

Заглянуть внутрь себя — значит встретиться с тем, что спрятано в
темноте. Истинное «я » не скрывается в зеркалах внешнего мира,
оно живет в глубине, где нет ни масок, ни обмана.
Но дорога к себе — не такой легкий и явный путь. Чаще он покрыт
тонкими, почти невидимыми колючками. Каждый шаг вперед или
вверх — это не просто движение, это осознание, освобождение от
иллюзий, разрыв с удобными, но ложными убеждениями. Тонкие
колючки иногда ранят , но. . .пробуждают . Таков процесс обретения
подлинного себя.
В глубине этой работы — зеркальная замочная скважина. Она не
дает ответов, но показывает истину. В ней нет чужих мнений,
привычных ориентиров, нет даже привычного образа себя —
только то, что всегда было внутри, но оставалось незамеченным.
Ты можешь стоять внизу, отводя взгляд. Или можешь сделать шаг
навстречу, потому что на самом деле, это единственный путь.

акрил, металлическая леска, смешанная техника, холст | 20х20 см | 2025

автор | Марина Летти | Череповец

Проявление

Проявление олицетворяет собой мощный бесконтрольный эмоциональный всплеск, разрыв шаблонов, протест и бурю переживаний через контраст цвета и абстрактную композицию. Абстрактные изображения, которые вырываются из самой глубины психики, представляют собой символы внутреннего конфликта, борьбы и стремления к самовыражению. Потертые и размазанные линии, капли и брызги краски отражают бесчисленные ментальные лабиринты, по которым мы блуждаем в поисках понимания себя. Каждое движение кисти, каждая неожиданная капля, становящаяся частью всей композиции, передает чувство неуправляемости и освобождения от социальных ожиданий и установок. «Проявление» предлагает зрителю задуматься о том, какие внутренние установки, эмоции и переживания формируют нас, как мы справляемся с ними, как мы их транслируем во вне и что значит быть собой в современном мире.

акрил, холст на подрамнике,
60*45 см,

автор | Аня Сон (Анна Солуянова) |март 2022г
Калининград

Мировосприятие

Все чудеса начинаются со смены восприятия.
Я придерживаюсь такого мнения, что на чем мы акцентируем и
концентрируем внимание, то и притягиваем в нашу жизнь. Если не замечать
вокруг себя красоты, не подмечать радостные моменты в своей жизни (пусть
они будут маленькими, это не важно, в этом скорее их сила), обращать
внимание только на проблемах, то можно превратиться в того самого
взрослого, который видит мир в серых тонах, вечно на все жалуется и ходит
грустный. Либо еще страшнее – озлобленный на весь мир. Честно, это мой
страх.
Вспомним детей, и как они видят этот мир. Все ярко, весело и задорно. Они
еще не столкнулись с жестоким внешним миром. Поэтому они как чистый
лист, на который светят солнечные лучики. Для ребенка все любопытно и
красиво. Да, они наивны, просты, у них все работает легко, на многое не
обращают внимания. Но со временем, проходя через разные ситуации на
жизненном пути, человек «черствеет». Его ранят, обижают, и это влечет за
собой замкнутость. Люди закрываются от мира, боясь снова пострадать.
Так вот. Но все же мы сами выбираем, как будем реагировать на разные
ситуации. И также выбираем, как видеть и воспринимать этот мир, тем самым
влияя на свою жизнь. Порой стоит возвращаться к тому маленькому ребенку,
только уже внутри нас. Это может наполнить нас счастьем и теплом)
У людей разные судьбы. Кто-то проходит через очень тяжелый жизненный
путь. И я не редко встречала таких людей, которые при этом выбирали жить с
положительными вибрациями, которые помогали им быть счастливее всех
остальных.

холст хлопок, масляные краски, масляная пастель | 80х90 см | 2025

автор | Полина Королева | Санкт-Петербург

Погружение


видеоарт, нейронные сети (2:00) | 2025

Проект создан на основе видеозаписей моей бабушки из места, где я провела детство и куда больше нет возможности вернуться.
Отрывки видео, хаотично накладываясь друг на друга и прерываясь, создают эффект засыпания. Сознание перестает удерживаться на одной картинке, перескакивает, ускользает.
Ускользает и та реальность. О ней больно вспоминать, сложно (и по разным причинам страшно) говорить. Но еще страшнее потерять ее насовсем.

автор | Алина Ващенко | Москва

Когда деревья были большими

В тот день я рано пришел из школы, на улице еще было светло. Дома меня сразу сморило и не раздеваясь я завалился на диван. Тогда, на Гражданке (район в Ленинграде) в новостройках учились в две смены. У моего класса была буква "Е". И это ничего не значило кроме как шестой по порядку - 3"е"! Очнулся я уже в кровати с температурой за 41°. Оказывается, что уже приезжала неотложка и мне поставили диагноз воспаление легких. Ночью мне стало еще хуже, но я этого не помню. Мне потом рассказывала мама. А, я помню, что мне было хорошо, и был сон, который я запомнил на всю жизнь. Я находился внутри сферы, размер шара был на столько велик, что не видно было где он заканчивался, а я смотрел на себя со стороны. Я был очень маленький (в размере этого гигантского шара) и постоянно пытался шагать и раскручивать эту сферу.

Наблюдая себя со стороны, я казался себе огромным и видел перед собой поверхность сферы, которую пытаюсь провернуть своими шажками. Очень гулкое эхо и постоянно появляющиеся и исчезающие шары чуть меньшего размера. И никак не вырваться, и никак не остановиться!
Я, и маленький и большой, вижу себя и со стороны и вижу прозрачную поверхность этой сферы под ногами.

Время ОСТАНОВИЛОСЬ…
Утром, весь мокрый после аспирина и тетрациклина, в несколько миллионов единиц, в объятиях мамы слышу, что я БРЕДИЛ и я видел галлюцинации…Вы не представляете какая у меня была эйфория и еще страх, я управлял сам собой со стороны и мне было страшно, что я один в бесконечности. Примерно в 1975 году я впервые услышал Pink Floyd. Когда у соседа Юрки, старший брат принес винил (диск) для перезаписи на магнитофон. Я слушал «Dark Side of The Moon» и погружался в то же состояние… Я оказывался в огромной сфере и наблюдал за собой со стороны.

А время останавливалось и я старался его запустить своими шажками вместе с огромным шаром...

Абстрактная фотография | Пигментная печать | 76 x 76 см | 2024

автор | Александр Смирнов | Санкт-Петербург

Отрывной календарь

- это хронология 2024 года со всеми его экспрессивными оттенками. Это почти дневник запутавшегося в себе и в отношениях человека, который ищет себя в этом мире с помощью творчества и близких людей, но постоянно спотыкается, возвращаясь к точке отсчета. Это ПОЗНАНИЕ самого себя с помощью творчества.
Зины «Улицы Декабристов» собраны вручную исключительно из найденных предметов: жестяные банки, картонные коробки, выброшенные архивы документов, детские рисунки, ноты, тетрадки… и даже принтер! Своим творчеством мы хотим обратить внимание людей на возможность повторного использования бумаги и разумного потребления и сохранения природных ресурсов.

Эко-книга (или Зин) из вторсырья | 2024

автор | Стас Павлюк и арт-группа УЛИЦЫ ДЕКАБРИСТОВ | Санкт - Петербург

Онтология страха

Первое знакомство с миром происходит через боль и страх. Те же чувства мы испытываем при прощании с ним. Боль и страх. Может быть это не два
разных ощущения, а одно? Тогда как оно существует — как боль или как страх? Страх способен нивелировать боль. И тогда жизненный сценарий реализуется по Ницше: Если долго смотреть в бездну — бездна начинает всматриваться в
тебя.

Если бездна прикидывается незатейливым пятном на стене или столе, которое бессознательное достраивает до чего-то узнаваемого — мохнатого и
доброго, — стоит ли ее опасаться? Или наоборот — под наплывом пиковых светлых чувств — радости, восторга — не замечаем таящейся под ними
темноты и сопутствующей ей страха.

Эти базовые чувства покидают человека лишь в безумии — в состоянии, когда он остается без мира, которым дорожил. Здесь происходит их смерть, в то
время, когда человек испытывает смерть границ своей объектности, т.е. смерть того мира самого мира, где над ним довлели страх и боль; он выходит
в новое для себя состояние, в котором те чувства не властны над ним, а какие имеют власть — еще им не определены.

В проекте “Онтология страха” явлена попытка представить переход из одного метафизического состояния человека в другое, из одного “мира” человека в другой.

Абстрактная фотография | бумага матовая | А3 | годдддддд

автор | Елизавета Константинова-Гарина | Калининград

Концептуальное ядро

ИССЛЕДУЮ СОСТОЯНИЕ ЗАСТОЯ — МОМЕНТ, КОГДА ОСОЗНАНИЕ
НЕОБХОДИМОСТИ ДЕЙСТВИЯ СТАЛКИВАЕТСЯ С ВНУТРЕННИМ СОПРОТИВЛЕНИЕМ. СТРАХ
УПУСТИТЬ ВОЗМОЖНОСТИ, ДАВЛЕНИЕ ОЖИДАНИЙ И ТРЕВОГА ПЕРЕД БУДУЩИМ СОЗДАЮТ
ОЩУЩЕНИЕ ПАРАЛИЧА, В КОТОРОМ ВРЕМЯ КАК-БУДТО ЗАМИРАЕТ.
ИСКАЖЕННЫЕ ФОРМЫ, ПОВТОРЯЮЩИЕСЯ ОБРАЗЫ И РВАНЫЙ РИТМ ВИЗУАЛЬНО ПЕРЕДАЮТ
ВНУТРЕННИЙ КОНФЛИКТ. ЭТО ПРОСТРАНСТВО, В КОТОРОМ ЧЕЛОВЕК ЗАВИСАЕТ В ТОЧКЕ
МЕЖДУ ПРОШЛЫМ И БУДУЩИМ, НЕ ЗНАЯ, КУДА СДЕЛАТЬ СЛЕДУЮЩИЙ ШАГ.
ГДЕ ЗАКАНЧИВАЕТСЯ БЕССОЗНАТЕЛЬНЫЙ СТРАХ И НАЧИНАЕТСЯ ОСОЗНАННОЕ
БЕЗДЕЙСТВИЕ? И ЧТО ОСТАЁТСЯ, ЕСЛИ НИЧЕГО НЕ СДЕЛАТЬ?

видеоарт | (00:00) | год уточнить

автор | Евгения Попова | Москва

Рассуждение

перекладываю с места
на место вас,
обуваюсь посреди комнаты
и прыгаю по предметам.
малявки-точки скачут перед глазами.
отрываю им крылышки,
складирую на столе
в форме ч.
видеоарт | (00:00) | 2025

авторы | арт-группа СЫПЬ:
Яна Глазкрицки | Калининград
Марьяна Молчанова-Великая | Калининград
Маргарита Симоньян | Калининград
Аделина Салихова | Калининград
Егор Виноградов | Калининград

автор | Гузель Марсовна | закадровая озвучка бортпроводник Ерофеева Татьяна

Сомнение

Работа "Сомнение" исследует процесс познания через метафору лабиринта и
глубинного исследования. Визуально она представляет собой систему извилистых
белых дорожек разной ширины на фоне процарапанного до проявления более
темных слоев "белого шума". Дорожки пересекаются, иногда обрываются, иногда
уходят за пределы холста, создавая сложную карту возможных путей познания.
На одной из дорожек расположена одинокая фигура с лопатой – метафора
исследователя, активного субъекта познания. Этот образ подчеркивает, что познание
– не пассивное принятие информации, а активное исследование, требующее усилия и
критического подхода.
Техника процарапывания становится неотъемлемой частью концепции: через
физический акт снятия верхнего слоя я визуализирую процесс проникновения за
пределы очевидного, видимого. Белые дорожки олицетворяют рациональные
структуры, устоявшиеся пути мышления, в то время как процарапанный "шум" между
ними – это область неопределенности, из которой эти структуры выделяются.
Работа исследует напряжение между определенностью и сомнением. Сомнение здесь
представлено не как препятствие, а как инструмент познания – именно там, где мы
сомневаемся, мы начинаем копать глубже, исследовать основания. Монохромная
цветовая гамма позволяет сосредоточиться на сути процесса, отсекая всё лишнее.
В контексте темы "Точка отсчёта" работа поднимает вопрос о том, откуда начинается
наш путь познания, как мы выбираем направление в лабиринте возможностей, и как
глубоко мы готовы копать в поисках истины.

Холст, акрил
60х50 см

автор | Анна Гайнанова|2025

Мировосприятие

Жизнь женщины в море установок: быть розово-
счастливой, цветущей, выдуманно-красивой.

Столкновение стереотипов и реальности. Все ли мы
готовы к ним? Синяя таблетка или... розовая? Что наполняет женщину? Романтизированный ответ: прекрасно-цветочное естество, светло-
розовое настроение, тонко-ароматное добродушие.... Легко ли не соответствовать, тем более если ты уже
принял сам эту игру? Внешнее и внутреннее. Возвышенные украшательства, навязанные и самостоятельные,
отвлекают от внутреннего содержания.


Ужасное - ужасно, прекрасное - прекрасно. Или,
прекрасное - ужасно, ужасное - прекрасно. Неоднозначно Всё: все, что мы знаем, весь наш
опыт быть женщиной!

«Влюбленный хочет нарядить свою возлюбленную в шелка, облечь ее в мягкие ткани Востока, а чаще всего обладает ею на убогой постели». О.Бальзак Розовое восприятие и приземлённое бытие: грязная посуда, брань, немытые волосы... — это так неестественно, этого не может быть, этого
не существует...

Размазанное, грязное, растрёпанные, чуднОе, злое,
мужское, сильное, недобродушное.... часть нас!


Фотография | 80х90 см | 2025

автор | Ирина Кувшинова | Москва

Природа человека

О колющих, режущих и саморежущих чувствах.
О ростках подавленных эмоций в бессознательном.

Саморезы, проволока, глушитель | 30x10х53см | 2024

автор | Katya | Москва

МЕНЯ НЕ ЗА ЧТО ЛЮБИТЬ/There’s nothing to love about me
из серии 5 работ «Мысли, которые убивают»

В проекте я визуализирую и исследую как мысли и установки ограничивают наши возможности, оказывая огромное разрушительное влияние на нашу жизнь. Мысль «МЕНЯ НЕ ЗА ЧТО ЛЮБИТЬ/There’s nothing to love about me» создаёт полное самоотрицание и постоянное переделывание себя, насильная лепка из себя кого-то другого, кто заслуживает любви. Тотальная нелюбовь к себе, запрет относиться к себе тепло и хорошо, принимать, одобрять и хвалить себя настоящего. Нежелание и страх видеть и признавать того кем ты на самом деле являешься. Приводит к тому, что человек от себя отвернулся и не рассматривает свои чувства, желания, которые точно плохие. Следствие незнание себя и того что хочется. Необходимость постоянно себя исправлять, ломать, прятать и пытаюсь выстроить из себя кого-то «классного». Острый стыд быть просто собой, проявлять себя естественно, потому что настоящий я это совсем не то. Желание спрятаться и убежать. Предъявить какую-то проработанную, улучшенную, офигенную версию себя. Очень много внутренней критики. Постоянное бросание себя в сложных ситуациях, неприятие ошибок и «несовершенств» в себе. Вина и жгучий стыд. Отсоединение от себя и постоянное чувство одиночества из-за этого. Страшно подпустить кого-то близко, что он увидит настоящую «неприглядную» версию, быть искренним и свободно проявляться. Лучше спрятаться под маской, которую одобряют. Но на самом деле приукрашенная и фальшивая личность вызываю у людей отторжение и неприятие. И тут круг замыкается и подтверждается, что меня не за что любить.

Фотография | Размер см |

автор | Фиолет Полина | г.Королёв

INCOMPLETE

Работа исследует концепцию Тени в юнгианской философии,
обращаясь к теме самопознания и принятия скрытых аспектов
личности. Фигура человека, обнимающего свою Тень, символизирует
внутренний диалог с тем, что обычно остается в бессознательном.
Черное солнце на небе – знак недостающего света, символа
завершенности.
Эта картина – не только автобиографическая рефлексия,
но и размышление о коллективном опыте человека в современном
мире, где цифровые технологии, социальные сети и культурные нормы
создают новые формы отчуждения от самих себя. Мы вынуждены
существовать в реальности, где наша идентичность размыта
и фрагментирована, а путь к целостности требует осознания
и интеграции своей Тени.
Где наша точка отсчёта — в рождении, в самопознании, или в моменте,
когда мы решаем принять себя полностью?

Акрил, холст
| 100x130 см | 2024

автор | Д М И Т Р И Й О К У Л И Ч - К А З А Р И Н | г.Королёв

В современном обществе мы часто сталкиваемся с установками на идеальность, которые приводят к психологическому давлению и стрессу, поскольку люди чувствуют себя неадекватными, если не соответствуют общественным стандартам.Это также ограничивает творчество и инновации, поскольку идеальность часто подразумевает следование устоявшимся нормам. Кроме того, стремление к идеальности часто приводит к отсутствию аутентичности.
В моем творчестве я часто борюсь со своим внутренним перфекционистом и все больше и проще допускаю несовершенства. Абстрактные мазки и случайные пятна придают картинам характер и глубину. Эти несовершенства напоминают нам, что мир не идеален, но именно в этом заключается его красота.
В данной работе, помимо искажения ровности поверхности, я намеренно использовала один элемент другого цвета. Вызывает ли у вас желание убрать его и заменить на идентичный другим? Бросается ли он вам в глаза или оставляет равнодушным? Вы вообще заметили его или только на него и смотрите?

автор | Ольга Во / Byzina art|
Калининград

Чшшшш...

Работа затрагивает тему переживания тяжелых событий, происходящих с твоими близкими (смерть, болезнь…), и то, как справляется с этим человек, находящийся рядом.
У одного из моих любимых российских музыкантов есть песня со словами:
«Моё молчание не означает, что я в норме,просто застряло в горле отчаяние...»
Однажды каждому из нас приходится столкнуться со смертью или тяжёлыми трудностями в жизни самых близких людей, которые делят жизнь на до и после. Эта попытка рассказать о чувстве к людям, которые тебя вырастили и воспитали / которые провели с тобой всю жизнь или большую её часть, о любви к матери, отцу, бабушке, мужу, жене, брату, сестре... Которое вызывает бурю эмоций в момент наступления мрака, которое граничит с отчаянием и злостью на тех, кого любишь за то, что все происходит именно так. Это приходит внезапно и рушит мир сильнее, чем пандемия или политические события. Потому что это не общая беда. Это уже лично твоя драма, которая прячет сразу несколько проблем.
Первую я озвучила выше: вместо сочувствия и заботы может прийти отрицание, гнев, злость и обида. Как будто у тебя пытаются отобрать привычную жизнь. Словно ставишь свою жизнь на паузу, пока близкий борется с бедой. Стыд, за то, что сам ты пытаешься жить привычную жизнь. Нельзя злиться, нельзя сделать вид, что этого нет. Это вроде бы и не твоя проблема, но становится и твоей тоже.
И вторая проблема – эмоции от происходящего разрывают, но ты не можешь поделиться им ни с кем в полной мере. Вроде бы такие простые и всем понятные переживания, но как будто бы недостаточные. По сути мало кому есть дело до подобного, если это не касается лично тебя. А если сказать, что не вывозишь и злишься, тебя вероятнее всего ещё и осудят.
Человек привыкает ко всему, учится вести привычную жизнь в любых обстоятельствах. Защитная реакция психики. Но моё молчание не означает, что я в норме.
Название «Чшшш...» тоже было вдохновлено музыкой, и очень подходит к этой работе.
Музыка всегда очень вдохновляла меня. Это к стати один из простых способов ненадолго отвлечься от происходящих травмирующих событий.

театральный и аквагрим, косметика, салфетки, клей для ресниц, акриловые краски, булавки.
Фотография.

автор | Каминская Катерина.2024

Три этюда на молчание

Снятие слепка лица — традиция, уходящая корнями в глубокую древность. Благодаря посмертным маскам известных личностей, дошедших до наших дней, мы можем составить представление не только об их внешности, но и предположить некий психологический портрет личности, которой она принадлежала.
Создание слепка самого себя — попытка посмотреть на свое лицо со стороны на определенном этапе жизни, осознать себя с некоего ракурса, который невозможно передать с помощью изображения, видео и даже зеркала, задать себе ряд вопросов. Кто я? Являюсь ли я самим собой? Или моя личность — это лишь маска, вбирающая в себя множество людей, которые меня окружают? Где среди них я подлинный и существует ли он на самом деле?

Фотография


автор | Александра Зеленская|2024
Санкт-Петерург

Подсознание

Картины "Наро-Фоминск" и "Комната" являются попыткой рассуждения на тему и разрешения незакрытых гештальтов на подсознательном уровне. Они связаны с рефлексией прекраснейшего периода последних лет, когда я действительно чувствовал себя счастливым. Это было проявление чистых подростковых чувств, которых внезапно появились и также внезапно оборвались. Данный опыт заключался в какой-то невероятной духовной и эмоциональной связи, которые подсознательно я пытаюсь найти до сих пор. Ключевыми элементами того периода были летние ночные путешествия по разным городам (Наро-Фоминск, Подольск, Москва) с бутылкой дешёвого шампанского и разговоры ни о чем до утра на квартире. Этот опыт был уникален для меня, поэтому, спустя годы я, в попытках осмыслить этот этап жизни, создал 2 картины, дабы закрыть тот гештальт через сублимацию. Картина "Наро-Фоминск" написана с натуры и повторяет маршрут ночной поездки в 2022 года. Картина "Комната" иллюстрирует комнату той девушки и эмоции от воспоминаний. Создание работ помогло мне немного отпустить ситуацию и переосмыслить свое отношение к ней. Но, не смотря на это, незавершённые гештальты до сих пор косвенно влияют на подсознательном уровне на различные процессы в настоящем и формирование жизненных ориентиров.


Фотография


автор | Роман Александров|2024
Санкт-Петерург

Осознание

Её образ – словно отражение в воде, зыбкий, неуловимый. Блузка тает в воздухе, алая юбка вспыхивает, как искра, но всё расплывается, теряет чёткость. Она движется, но куда? Кто она — тень прошлого или рождённое мгновение? Осознание себя приходит так же — сначала размытое, неясное, словно в тумане. Но в этом полёте, в этой неустойчивости есть истина: чтобы понять себя, нужно сначала почувствовать, что ты есть.


Фотография


автор | Кушнарева Ольга |2024
Москва

ВНУТРЕННИЕ ГОЛОСА

Субличности — это различные отдельные аспекты или части личности человека, которые могут проявляться в разных контекстах или ситуациях. Идея заключается в том, что у каждого человека есть несколько “я” или субличностей, представляющих разные черты, эмоции и реакции. В этом проекте я исследую своего внутреннего ребенка, критика, внутреннюю обезьянку и дух противоречия.


Цифровая печать на ткани (велюр, полиэстер).
150х220 см. 2023

автор | ТАТЬЯНА ЛЕВЧЕНКО |
Санкт-Петербург

Р А В Н О В Е С И Е

Бессознательное – это космические весы, уравновешивающие хаос и порядок внутри нас. Мы не видим, кто управляет этим механизмом, но ощущаем его влияние в каждом выборе, каждом импульсе, каждом предчувствии.
Эта работа – визуализация диалога с собственным бессознательным,
попытка зафиксировать мгновение перед принятием решения, когда Вселенная внутри нас еще колеблется между неизвестным и осознанным.

Digital art | 50х70 | 2024

автор | Екатерина Рыжикова | Москва

ДЕТСТВО

Бессознательное – это место, где живет память о том, что было прежде,
чем разум научился интерпретировать реальность. Фигура ребенка на
качелях – это эхо воспоминаний, которые мы не можем воссоздать
сознательно, но которые определяют нас на глубинном уровне.
Ахроматичный силуэт на фоне бесконечного космоса – символ хрупкости
детских ощущений, растворяющихся во времени. Яркие динамичные
линии, словно импульсы в нейронных связях, указывают на столкновение
прошлого и настоящего, логики и интуиции, воспоминаний и забытых снов.
Эта работа – дверь в самые древние уголки сознания, где детство
продолжает жить, даже если мы о нем забыли.

Digital art | 50х70 | 2024

автор | Екатерина Рыжикова | Москва

ГОЛОВОЛОМКА ХАОСА

Бессознательное – это бесконечная комбинация фрагментов опыта,
эмоций и глубинных установок, которые формируют нашу реальность, даже
если мы этого не осознаем. Кубик Рубика в бескрайнем космосе – символ
внутреннего механизма психики, который беспрерывно перекладывает
смыслы, воспоминания и импульсы в поисках гармонии. В каждом сдвиге
граней – скрытые решения, интуитивные озарения и парадоксальные
связи, которые мы не контролируем, но которые определяют наш путь. Эта
работа приглашает заглянуть в лабиринт собственного разума, где хаос и порядок неразделимы.

Digital art | 50х70 | 2024

автор | Екатерина Рыжикова | Москва

АРХИВ

Бессознательное – это галактика, в которой прошлое не исчезает, а
продолжает вращаться вокруг нас, словно спутники, находящиеся на своих
орбитах. Тамагочи, диск, покебол – артефакты цифровой эпохи, глубоко
укоренившиеся в коллективном бессознательном. Они словно дрейфуют в
пространстве разума, неожиданно всплывая в воспоминаниях, пересекая
границы времени.
Коллективное бессознательное – это Вселенная из образов, которые
передаются из поколения в поколение. Символы, некогда казавшиеся
обычными, теперь превращены в небесные тела на внутреннем
небосклоне психики. Они продолжают существовать, даже если сознание
их больше не фиксирует – ведь бессознательное не знает времени, не
делит прошлое и настоящее.

Digital art | 50х70 | 2024

автор | Екатерина Рыжикова | Москва

Без названия

С рождением в этом мире Нового внутреннего "Я" космос создает новое живое существо человека внутри которого дублируются те же внутренние законы, которые существуют в нашей существующей Вселенной. Внутри человека появляется целый новый мир, новый космос и этим осознанием он обогащает внутренне. Младенец внутренне привязан к Космосу, и изображения его будущей жизни приходят к нему яркими пятнами. Младенцу кажется, что внутри у него появился целый мир вначале он не осознает кто он и, только спустя некоторое время к нему приходят воспоминания о новой жизни на земле.

акрил, металлическая леска, смешанная техника, холст | 20х20 см | 2025

автор | Alex Mu | Москва

ОСОЗНАНИЕ
Объект «Юрламан юрӑ»

Мое исследование семейной истории началось с авторского курса «Ремонт воспоминаний: вышивая семейный архив» в рамках которого мы с участниками реконструировали память и создавали свои личные семейные фотоархивы с помо щью текстиля. Далее было несколько курсов для семей по исследованию истории семьи и ее художественную интер претацию. В рамках темы Памяти я создаю различные по объекты и одним из таких объектов является пирамида из подушек, в наволочки которых вшиты мною кружевные вставки и отрезы из семейного архива, а на прозрачной «наки душке» вышивка куплета чувашской колыбельной. Исследование семейных архивов обладает уникальной возможно стью погрузиться жизнь предков, нащупать неочевидные связи и обнаружить скрытые детали, осознать свое место в роде и найти истоки собственной идентичности.

Фотография


автор | Марина Созоненко |
Москва

Краткий Ламрим или Провоцируй на прогресс и беги от ментов




холст | 50 x 70 см | 2025

автор | ZenMin | Уфа

Подсознание

Концепция «Пирамида смыслов»
Мне интересна тема взаимосвязи смыслов и их поиска - устойчивость выстроенной конструкции пирамиды и хрупкость, её проявления в моменте «сейчас». Как мы познаем через действие? Как работает ритуал складывания камней? Наполнение сосуда человеческого смысловым порядком и временным равновесием.

Концепция «Подсознание»
Мне интересно исследование сложного подсознания в примере пенной оболочки через структуру ее каркаса.
Помогает ли практика созерцания увеличенных отдельных частей увидеть за пеной прежнее целое или уводит нас в другое путешествие? Сохраняется ли значимость общей формы при многократно увеличении частей ее?



1. Ваза керамическая “Пирамида смыслов”, 2024г., глина, шамот, глазури, восстановительный обжиг. Высота 22 см, ширина 21 см, глубина 11 см.
2. Объект керамический “Подсознание”, 2 части, 2024г., глина, шамот, глазури. Высота 13 см, ширина 29 см, длина 84 см.



автор | Татьяна Ляшук |
Калининград

Марионетка драйверов


Эта работа основана на теории транзактного анализа Эрика Берна и концепции драйверов поведения, которые управляют нами.
В центре – человек-марионетка, подвешенный на красных нитях. Эти нити символизируют драйверы – установки, которые формируются под влиянием родителей и общества. Они заставляют человека действовать по привычным сценариям.
Пять драйверов поведения:
Будь совершенным – страх ошибок, стремление к идеалу.
Будь сильным – запрет на слабость, привычка справляться самому.
Спеши – ощущение, что всегда не хватает времени.
Старайся – усилия ради самих усилий, без фокуса на результате.
Радуй других – стремление угодить всем, забывая о себе.
Эти драйверы заложены на подсознательном уровне. Человек часто не осознает, что эти установки управляют его жизнью, как нити – марионеткой.


Фотография


автор | Алена Шпакова |
Калининград

Горящая магма поднимается к поверхности земли, ноги горят. Какую дверь выбрать и в какой реальности оказаться, поднимаясь, то спускаясь на лифте жизни. Где та самая дверь? Выбор за тобой.


Фотография


автор | Вера Киселева |
Зеленоградск

А КАКОЙ Я НАСТОЯЩИЙ?


В нашем внутреннем портрете чужие мнения будто выступают грязной
краской, скрывающей истинные цвета и детали. Нередко мы присваиваем эти
оценки, позволяя им затушевывать нашу индивидуальность. Под налетом
внешних ожиданий теряется наше живое «я».
В стремлении понять себя мы словно блуждаем по лабиринту, сталкиваясь
со множеством стен установок.
Этот проект — попытка освободиться от навязанных слоев, восстановить
связь с собой и заново открыть свою уникальность.
В каждой работе мы исследуем наши установки и размышляем о том, что
значит быть настоящим. Мы стремимся выявить подлинные оттенки нашей
жизни и вернуть себе право быть аутентичными.


Фотография


автор | Андрияш Ольга |
Калининград

ностальгия – память


В данной картине и в серии работ “ностальгия – память” я задаюсь вопросом про счастье. Многие вещи, которые мы делали в детстве, почему-то забываются во взрослой жизни, мы стали слишком занятые и серьезные, как будто мы добровольно заталкиваем себя в негатив и бессмыслицу. Я стала задаваться вопросами – когда люди оборачиваются назад, они видят свои промахи или счастливые моменты? Ведь удовлетворённость жизнью и счастье зависят от того, как мы создаем – и создаем ли вообще – позитивную историю своей жизни. Каждая картина – это кусочек моей личной жизни, воспоминаний и рефлексии. Своими работами я приглашают зрителей задуматься о своих собственных переживаниях и о том, как они влияют на восприятие мира, несмотря на все трудности и травмы, которые мы можем переживать.


Фотография


автор | Ситникова Анастасия |
Подмосковье гр.Пушкино

Девочка


Девочка бежала по дорожке к дому держа в руках букет одуванчиков, она широко улыбалась, радуясь его красоте. Ее нарядное платьице было в мелких серо-черных кружочках от одуванчикового молочка.
Возле дома стояла мать и с явным неодобрением смотрела на приближающуюся малышку.
- Смотри какие красивые цветочки я собрала для праздника! - весело прощебетала девочка и подняла руку чуть выше, чтобы женщина смогла получше разглядеть всю прелесть букета.
- Ты посмотри на себя! - прогремела мать - Платье грязное, на коленях зеленые пятна от травы! Неряха! Сейчас приедут гости, ты хочешь, чтобы я от стыда сгорела из-за тебя? Сколько раз нужно тебе объяснять правила приличия? Марш в дом переодеваться!
Глаза девочки моментально наполнились слезами. Она знала, что плакать не положено по правилам приличия, но остановить слезы никак не получалось.
- И прекрати реветь! - еще строже сказала мать - Неужели не ясно, что я все это говорю, потому что люблю тебя!



Фотография
фанера на подрамнике, микс медиа


автор | Мишель Ларсен |

Стигматы реальности


В серии «Исчезающий вид» через зажатые позы и образы людей, помещенных в ограниченное пространство, я стремлюсь передать ощущение напряжённости, которое испытывает человек, сталкиваясь с собственной уязвимостью. Это столкновение и есть «точка ноль» – отправная точка для поиска подлинного существования, когда именно через осознание своей хрупкости человек обретает силу. Для опенколла предлагаю работу «Стигматы реальности» из серии «Исчезающий вид».




Холст, акрил, темпера 2024г.
Размер 40х40см

автор | Татьяна Малыгина. |
Москва

Стигматы реальности


В серии «Исчезающий вид» через зажатые позы и образы людей, помещенных в ограниченное пространство, я стремлюсь передать ощущение напряжённости, которое испытывает человек, сталкиваясь с собственной уязвимостью. Это столкновение и есть «точка ноль» – отправная точка для поиска подлинного существования, когда именно через осознание своей хрупкости человек обретает силу. Для опенколла предлагаю работу «Стигматы реальности» из серии «Исчезающий вид».




Холст, акрил, темпера 2024г.
Размер 40х40см

автор | Татьяна Малыгина. |
Москва

Стигматы реальности

В серии «Исчезающий вид» через зажатые позы и образы людей, помещенных в ограниченное пространство, я стремлюсь передать ощущение напряжённости, которое испытывает человек, сталкиваясь с собственной уязвимостью. Это столкновение и есть «точка ноль» – отправная точка для поиска подлинного существования, когда именно через осознание своей хрупкости человек обретает силу. Для опенколла предлагаю работу «Стигматы реальности» из серии «Исчезающий вид».




Холст, акрил, темпера 2024г.
Размер 40х40см

автор | Лидия Ильчук. |
Москва

Стигматы реальности

БЕССОЗНАТЕЛЬНОЕ И ОСОЗНАТЕЛЬНОЕ

Живет моя девочка в бессознательном и хранит в себе
преемственность от бабушки. Какое было сказочное детство в
90-ые! Много еды не нужно было, да и одежды тоже! Дайте
только по лесу побегать среди берез, с муравьями делить
пенек, задерживая дыхание, чтобы не спугнуть, сидеть в
высокой траве и рассматривать желтое перо в гнезде, только
что ускользнувшего новорожденного птенца. Падать с обрыва,
быть в занозах и лечить все подорожником.
Собирать яблоки «белый налив» и крутить банки с вареньем
дома с бабушкой.
Ничего не нужно было от материального мира, лишь бы
обнюхать каждый цветочный куст во дворе и на дорогах.
От того осознанно я выбираю сохранить память о детстве.
Осознано хочу запомнить, запечатлеть этот удивительный мир
детства и от того уже будучи взрослым человеком, я создала
свое убежище, а оно ведь и начинало с бессознательного.
Смогу ли я уберечь свое убежище, смогу ли я жить в
концепции своим же убеждениям, которые уже вот как 32
года служат мне и кнутом и пряником?


Холст, акрил, темпера 2024г.
Размер «УБЕЖИЩЕ 2».
90х90
2023г.
«УБЕЖИЩЕ».
60х80 см
акр, масло,
масляные мелки
2020г
.автор | LERA_POD |
Москва

ОСОЗНАНИЕ

Проект исследует осознание своего "я" с помощью сюрреалистических приёмов и абстрактных композиций.
С какого момента начинается это путешествие длинною в жизнь?
Что является толчком к движению, углублению, расширению?
Может это что-то или кто-то извне , похожие на две тёмные довлеющие фигуры , склонившиеся над маленьким человечком с первой фотографии?
Но вот где они , может это что-то всплыло из глубин подсознания, может это внутри нас?
А может это космическое излучение включает наш спусковой механизм?
Но в какой-то момент мы вдруг начинаем двигаться к осознанию из неоткуда и возможно в никуда или в переход на новый уровень в новую точку ноль.
Мы проходим наши трансформации через неопределённости, критичности, хрупкости момента, когда любое дуновение, соприкосновение , малейший штрих могут склонить нас в ту или иную сторону.
Порой мы рискуем, открываемся миру, чтобы приблизиться к своей подлинности, осмысленности, идентичности.



.автор | Гулакова Татьяна |
Томск

Женщины

Каждый человек на земле рожден Женщиной!
Пока вращается веретено, вращается Вселенная и плетутся человеческие судьбы.
Связывание (завязывание ) нитей - это превращение хаоса в космос, конфликта в закон и порядок.
Женщина (пряха, ткачиха и плетельщица) олицетворяет судьбу, время, ограничение , неизбежность (то что уже должно случиться, «что связано, то что не развяжешь») и обладает таинственными, магическими и очаровывающими силами. Узлы как и божественные силы связывания и распускания амбивалентны, неоднозначны и противоречивы.

• Дерево, джут, плетение узлами, смешанная техника.

2024г.

Высота 180см, 200см и 180см.
.автор | Синкевич Алёна Анатольевна |
Минск

ГлаукомаПолли Глаз против вас

Когда в сердце живет любовь, естественно стремиться оберегать ее и того, кого любишь, от любых невзгод. Защищать от негативных взглядов, злых слов, сплетен, мрачного расположения духа, неблагоприятного воздействия, критических замечаний о человеке и о том, что его окружает: о работе, друзьях, успехах. В такие моменты невольно начинаешь искать талисманы и обереги, представлять их силу. Вечерами обращаешься ко всем известным чудесам, молясь об исполнении заветных желаний и надежд. В глубине души поселяется страх, что твой выбор будет осмеян, что его значимость останется незамеченной. Порой душа настолько устает от разочарований, что перестает мечтать, потому что когда-то кто-то сказал, что мечты – это всего лишь фантазии, и пора взрослеть и усердно трудиться ради достижения целей.

Сны художника – это не просто отражение прожитого дня, это портал в иное измерение, где логика уступает место подсознанию, а реальность трансформируется в причудливые образы. Дали не просто видел сюжеты для картин во сне, он жил ими, погружался в их абсурд и вытаскивал на холст, словно диковинные трофеи из параллельного мира.
Искаженные лица, плавящиеся часы, сюрреалистические пейзажи – все это не просто плод больной фантазии, это попытка выразить невыразимое, заглянуть за грань привычного восприятия. Мы все носим маски, скрывая истинные чувства и желания, но художники, как Дали, срывают эти маски с реальности, обнажая ее скрытые противоречия и страхи.
Мир может казаться серым и унылым, но в наших силах раскрасить его, наполнить яркими красками, создать свою собственную реальность. Не бойтесь быть собой, выражать свои мысли и чувства, даже если они кажутся странными и непонятными другим. Ведь только так можно обрести истинную свободу и гармонию с собой и миром.

100х80см.
холст, акрил,
2025г.

.автор | Демиденко Сандра |

Lost Face

Лицо в зеркале — это я? В глубине глаз скрыта часть души, которую я давно забыл. Боль, страх, потерянные мечты — что там таится? Мы прячемся за масками, подгоняя себя под ожидания других, создавая образы, далекие от нашей сути. Серия "Lost Face" — это исследование тех глубин, которые мы скрываем даже от себя. Это попытка уловить мгновения, когда лицо человека замирает, теряет живую искру, чтобы вновь обрести свет. "Lost Face" — история о принятии своей тьмы, слабостей и несовершенств. О поиске подлинности, о возвращении к себе через искренность и осознанность.



.автор | Игорь Белявский |
Санкт-Петербург

Красное смещение

Бессознательное очень родственно мало познаваемому космосу. Хаос бессознательного столь же пугающ для человека, как и космос. Хаос и порядок – это дуальные, противоположные значения, как бессознательное (на работе отражено синим цветом) и сознание (красным). Сознание исчезает, удаляется, захваченное хаосом бессознательного.
холст , акрил,
60х80 см
.автор | Рассказова Татьяна |
Самара

SIGN

В проекте SIGN автор исследует архаичную человеческую потребность искать подтверждения у внешних сил, верить в знаки, совпадения и случайные случайности.
В моменты неопределенности современные люди продолжают обращаться к символическим системам— будь то природа, судьба или какой-то высший разум — в поисках уверенности и подтверждения выбранного ими пути.
Надпись со словом SIGN, начертанная на асфальте, остается невидимой до тех пор, пока не начинают падать первые капли дождя — момент, когда город теряет свою остроту, воздух тяжелеет от влаги, а человек, погруженный в раздумья, испытывает острую потребность в поддержке.
Текст появляется только в дождливую погоду, превращаясь из простой надписи в ответ — неожиданный, но долгожданный — знак, который появляется именно тогда, когда он
больше всего нужен.
Этот жест перекликается с древними традициями интерпретации природных явлений, но в то же время вписывается в городской контекст, где поиск смысла приобретает новые формы.
В мире, где одиночество стало экзистенциальной константой, Знак становится деликатным диалогом между внутренним и внешним, личным и коллективным. Проект затрагивает тему фундаментального стремления человека к единству — с миром, с самим собой, с чем-то большим, чем можно рациональнообъяснить.
Работа существует между видимым и скрытым, осознанным и бессознательным, случайным и предопределенным, рациональным и мистическим. Момент раскрытия Знака знаменует собой пересечение поиска и получения, сомнения и утверждения.

автор | Mаша Луч |
Санкт-Петербург